|
Bab Christensen entrer scenen i sort med flagrende knallrødt slengskjerf og er etter
kort tid Maria Callas som gir en masterclass - i samarbeid med pianisten
Ståle Sletner og for sine tre studenter samt salen som fungerer som resten av
klassen.
Arrogant og selvopptatt feier hun over scenen med frekke og freidige
replikker, fulle av ironi og sarkasme.
Teksten er frisk og spekkfull av raske skisser og spark til folk knyttet til
livet i operaen. Vi får brokker med innblikk i hennes tid ved konservatoriet i
Athen, historier fra hennes karriere og privatliv - også fra det kompliserte og
turbulente kjærlighetsforholdet til verdens rikeste mann, Onassis.
Det er fint at dette stykket endelig kom til Norge, fire år etter sin urpremiere og etter
at det er spilt med suksess i alle verdens storbyer.
Bab Christensen er Callas. Hun formidler rollen med bravur, både selvsentrert
og også det vemodig, sårbare og selvutleverende. Hun er nedlatende og herser med
studentene men samtidig formidler hun sine observasjoner, kunnskaper og erfaringer
som tolker av de store dramatiske rollene i operaen.
De tre studentene får et noe parodisk klisjepreget uttrykk med sitt overspill, noe
instruksjonen til Daniel Bohr må ta ansvaret for. Dette svekker noe av
samspillet med Bab Christensens sterke nyanserte uttrykk. Men i enkelte
partier med Jorun Hermansen fungerer det bra og vi får et lite innblikk i
hvor uhyre interessant arbeidet med en operasangers følesesmerssige uttrykk kan være.
Forestillingen er morsom, kjapp og frydefull. Bab Christensens spill
betar og facinerer. Scenografien til Unni Walstad er enkel og stilfull.
Projeksjonene fra et fullsatt La Scala hvor vi hører Maria
Callas synge gir en fin effekt til hennes erindringscener.
Bab Christensen spiller her sin avskjedsforestilling etter 29 år ved Det
Norske Teateret.
.
|