
foto: Roger Stenberg
|
I et institusjonsteater som DNS, som ofte avholder sin store scene til mer tradisjonelle
oppsetninger, føles det som en lettelse å få servert ett klart scenebilde, og én klar
stemme. Lyckliga Dagar med det svenske teateret Dramaten er en teateropplevelse man
husker - og gleder seg over.
Lyckliga Dagar av Samuel Beckett er sist ut i en serie av Beckett-stykker som
er satt opp under årets Festspill i Bergen. I Margaretha Krooks skikkelse møter vi
Winnie som sitter i en haug med forbrent gress. I første akt sitter hun nedi haugen til
livet, i andre er det kun hodet som stikker opp. Bak haugen skimtes tidvis Winnies mann
Willie (Nils Eklund), hennes tause tilhører, som hun tidvis prøver å få med i et
minimum av samtale. Winnie fører i realiteten en monolog, hvis drivkraft er vissheten om at
mannen tross alt kan høre henne.
Ved sin side har Winnie en veske med masse saker hun tar frem i løpet av første akt, ved sin
andre side en parasoll mannen har gitt henne "den gangen", som tar fyr når hun løfter
den opp. Eneste kulisse bak er et lerret med blå himmel og skyer på. "Dette kommer til å
bli en lykkelig dag," sier Winnie, og ser på solen mens hun gleder seg over et minimum
av respons fra ektemannen.
Ett enkelt bilde og ordene
Beckett var pinlig nøyaktig i sine sceneanvisninger, med den målsetning å skape ett
enkelt bilde på scenen. På den måten la han begrensninger for å hente ut mulige meninger fra
stykket, men samtidig øker enkelheten til de grader ladningen i dette ene bildet. Bildet
referer til seg selv, er ingenting annet. Stykket gir ingen forklaring for hvorfor personene
er kommet i denne situasjonen. Henvisniger til livet utenfor rammene, begrenses til vage
hentydninger om minner - "den dagen", "den gangen" - og rester etter kunnskap,
leveregler, tro. Men minnene av et liv er få, og virker meningsløse:
"Hvorfor tar jeg opp igjen det hele?" spør Winnie, "fordi det er så lite å ta
opp".
I kontrast til de absurde omgivelsene, står ordene som sterkt meningsbærende. Beckett hadde
for vane å veve inn sitater fra verdenslitteraturen, så vel litterærer, som bibelske og
mytologiske tekster. I sitt tilsynelatende høyst personlig snakk, tar Winnie fragmenter fra
Shakespeare til Matteus-evangeliet i sin munn. (Ros til programmet for prisverdig
orientering om dette.)
I Lyckliga Dagar regjerer ordenes orden, der all annen virkelighet er gått tapt.
Dypt menneskelig
De formale begrensingene, og den optimale fokus på én persons stemme og tanker, gjør stykket
dypt menneskelig. Her skal Margaretha Krook ha all ære for at akkurat denne
oppsetningen gjør inntrykk. Hun er kort sagt glimrende. - Ikke for ekspressiv i mimikk og
fakter, fullt på høyde i antydningens kunst - tydelig antydning.
Den karakteristiske Beckett-musikk, ordenes strøm, setter høye krav til
skuespillerens verbale ferdigheter. Krook innehar det som skal til. Stemmen er bløt, svakt
hes, klar, varm. Den fylles av mykt håp når hun roper på ektemannen "Whiilliiiie".
Den antyder takknemlighet ved mannens sparsomme respons. Hun maler valører med ordene,
balanserer på antydningens kurve. Er sterk, svak, god, overbærende, trett, glad - og holder
fast ved det ene hun har igjen i en absurd verden: ordene.
Nils Eklund er sparsom, tilbaketrukket som den forsofne Willie. Samtidig får han frem
anstrengelsen det koster ham å svare. Når han mot slutten kryper frem på forsiden av haugen
og strekker seg mot Winnies hode på toppen, beholder han det tilbaketrukne, anonyme
oppsynet. Fysikken kan så vidt bære ham, kraftanstrengelsen er åpenbar.
Skyggebilde i ren form
Tross det i bunn og grunn tragiske uttrykket, hviler det en form for optimisme i Lyckliga
dagar. Winnies mål for lykke er til de grader nøkternt. " Det er ikke verre", sier hun, mens
hun betrakter seg selv i speilet. Og er det ikke verre enn før, så er det ingen grunn til å
være misfornøyd. Hun har en revolver i vesken, men å bruke den på seg selv skulle jo ikke
tjene til noe. Selvmord løser jo ingenting, mener hun (i filosofens Schopenhauers ånd).
Krook mestrer å gi oss godhet for denne kvinnen, smile gjenkjennende av ensomheten
hun føler, le av hva hun gjør for å få dagene til å gå, og forstå den ambivalente lengten
etter den forfalne mannens deltagelse.
Det er nesten synd at ikke flere hadde funnet veien til premieren i Festspillenes siste
uke.Kanskje skyldes dette endringen i programmet, siden Dramaten med svensk tekst kom inn i
stedet for Peter Brook's oppsetning med Théâtre Vidy-Lausanne. Like fullt gir "Lyckliga dagar" en hyggelig og ettertenksom
teateropplevelse. Et sterkt lys under oppsetningen, plasserer den utbrente gresshaugen med
ekteparet som et svart bilde på netthinnen etter teppefall. Der vibrerer det en kort stund,
i ren form - klart, utfordrende, stilfferdig.
|