Opera de Monte-Carlo, Monaco
Piotr Ilitch Tsjaïkovskij: IOLANTA / William Walton: THE BEAR
Katia Trebelkeva ((Iolanta), Vladimir Vaneev (Le Roi René), Valery
Ivanov (Robert), Valery Popv (Vaudèmont), Nicolai Putilin (Ibn-Hakia),
Leonid Bomstein (Almeric), Dimiter Petkov (Bertrand), Sofia Aksenova
(Marta), Elvira Khokhlova (Brigitta), Larissa Kostiuk (Laura)
/ Peter Sidhom (Grigori Stepanovis Smirnov), Victoria Livengood
(Ivanova Popova), Kevin Glavin (Lukas)
Regi: Giorgio Marini.
Monte-Carlo Filharmoniske orkester og Monte-Carlo operaens kor
Dirigent: Gennadi Rozhdestvensky
(omtale lagt ut på nettet 15.7.2001)
|
av Henning Høholt
|
|
|



|
Som et eventyr ligger Charles Garniers vakre lille operasal vegg
i vegg med Casinoet i Monte-Carlo, men der gambler man ikke med
produksjonene, her er det høy kvalitet. 4. April hadde man premiere
på Tchaikovskys opera Iolanta i en dobbelt forestilling, med William Walton´s The Bear, i et program som man har kaldt en russisk aften. The Bear er omtalt i en egen kritikk. Iolanta er produsert av Teatro San Carlo i Napoli. Regien til begge operaen
er ved Giorgio Marini, dirigent er Gennadi Rozdestvensky. Tittelrollen synges av Katia Trebeleva, født i St. Petersburg
Iolanta, som er den siste operaen som Tchaikovsky komponerte i 1891,
er hans 11. opera. For den vanlige operagjenger er det imidlertid
bare noen få av Tchaikovkys operaer som vi vanligvis har anledning
til å oppleve, hvorav Eugene Onegin er den mest kjente, men også Spar Dame og Mazeppa står stadig på spilleplanene rundt omkring.
Et lykkelig repertoar-valg.
Opera de Monte-Carlo i Monaco hadde dristig satt Iolanta på programmet til en av vårens premierer, og dette var et lykkelig
valg. Umiddelbart ble jeg besnæret av det flotte tonespråket,
som lød som Tchaikovsky på sitt fornemste, i perioder satt jeg
og tenkte på musikken til Eugene Onegin, spesielt i korpartiene, men dette er vel ikke så usedvanlig.
I likhet med mange andre av de store romantiske komponistene har
Tsjaikovsky sitt eget tonespråk. En perlerad av fremragende hovedsakelig
russiske sangsolister tolket de forskjellige rollene. Er man glad
i store vakre russiske stemmer, slik som jeg, var dette en opplevelse.
God karakterisering av de enkelte rollefigurene. Et lite vel syngende
kor og godt orkester.
Gode løsninger.
En interessant og vakker scenografi, med overraskende scenografiske
løsninger, bl.a. i det at man har to rum på scenene samtidig,
og hvor på skift lar man midtskille veggen skyve til den ene eller
andre siden, slik at det ene eller det andre rummet blir større
eller mindre.
Gode kostymer delvis i russisk nasjonal stil.
En effektiv regi, som fikk denne enakteren, dog med flere enkeltstående
scener, til å fungere godt, slik at ikke tiden ble lang, tvert
om.
Morsom bjørn
Her tenker jeg selvsagt ikke på noen sirkusbjørn, selvom sirkusfestivalen
foregår ikke langt fra Monte-Carlo operaen, men selvsagt om William
Waltons velklingende opera The Bear, som ble urfremført i 1967, teksten er laget av Paul Dehn og
William Walton og er bygget over en vaudeville tekst av Anton
Tsjekov. Denne opera ble oppført sammen med Tsjaikovskijs Iolanta og hadde premiere på Monte-Carlo operaen 4. April 2001. I et
program som man hadde kalt En russisk aften Une soirée russe. Med Tsjekov har vi broen til denne tittelen.
Dette var morsomt. Med kun fire roller, hvorav en mimisk, som
motstykke og dessert etter Iolanta, som har ialt 10 store og mindre roller var dette en elegant
og underholdende avslutning, som gledet det gallakledte premiere-publikum
meget.
Waltons stykke, som er skrevet i en buffo stil, er godt egnet
som dessert, og er da også kalt for en Ekstraavagansa i en akt. Selv om handlingen, som jeg ikke skal begynne å dra
opp her, i grunnen har en tragisk bakgrunn. Man brukte samme scenegrunnlag
som for Iolanta med to rom, og også her fungerte dette bra. Og gjorde skiftene
mellom de enkelte scenene smidige. |