|
Hurra for dagen - og oss selv! Foto: Kjell Moe/Kulturspeilet

Nils Ole Oftebro - kammerherren, foto: Kjell Moe/Kulturspeilet

Sjarlatanen: Kåre Conradi, foto: Kjell Moe/Kulturspeilet

Anne Krigsvoll som livsglad og mannekjær enke, foto: Kjell Moe/Kulturspeilet
|
Nationaltheatrets egenproduksjon av De unges forbund skal markere starten på årets Ibsen-festival. Dermed får vi også
understreket hvor viktig Ibsen er for oss og hva han har betydd
for det moderne teateret. Men å gjøre en Ibsen-oppsetning som
dette, nesten som en musical, faller bare tilbake på teateret
selv.
Det er tradisjonelt, tildels ha-stemt, forestillingen engasjerer
ikke og de tydelige parallene til den tids pratmaker og politiske
sjarlataner - i kammerherre Bratsbergs språk 'rothuggere' - finner
hverken ankerfeste hos noen Bjørnson på 1860/70-tallet eller noen
Carl I. Hagen eler Bill Clinton i dag.
Så har man spørsmålet alle har ytterest på tunga: hvorfor må dette
teateret gjøre det så typisk 'nationaltheater'sk når de skal lage
åpningsforestillinger av det pompøse slaget? For her flyter det
meste på rutinen, dette har man hørt og sett før, man måler prestasjonene
ut fra hva som er gjort de seneste år ved de siste oppsetningene.
Og ellers så trives premierepublikummet. Man er, for å bruke stygge
ord, ute for å se hverandre og bli sett på etter en lang sommer.
Men ikke alt er som det gamle. Nationaltheatret har fått seg en
ny teatersjef, en ung friskus på noen-og-tredve som riktignok
stiller i mørk dress og slips men hakker i ordene og ikke tar
seg for nær av det. Det lover godt, la oss håpe at han går ubesmittet
av det 'nationaltheater'sk ennå lenge nok til å sette sitt preg
på teateret.
For han kan neppe klandres for teaterets egenproduksjoner til
årets festival. Til det kom han inn i bildet for sent - og før
det klaget teateret stort over økonomien som så ut til å velte
hele årets festival. Derfor er årets program - den syvende Ibsen-festivalen
på ti år - tynnere enn noengang.
De unges forbund er blitt en kjedelig oppsetning. Før pause engasjerte den oss
knapt. Etter tok den seg riktignok noe opp. Det ble avstand til
karaktertegningene, og personene fikk mer å spille på. Veteraner
som Nils Ole Oftebro og Anne Krigsvoll benyttet anledningen hver gang den bød seg - og ros til aktørene
for at de ikke benyttet seg av for mye patetisk overspill.
Kåre Conradi framstilte den unge sjarlatanen saksfører Steensgård, en politisk
og personlig forfører det ikke er vanskelig å finne paraleller
til i vår tid. Han har kraft og utstråling men vi savnet det lille
trykket som kunne gjøre rolletegninga mer personlig.
Per Theodor Haugen gjør en fornøyelig figur av sin Daniel Hejre. Hvorfor ikke overlate
mer av valplassen til en slik skuespiller?
Det som ødela oppsetninga var den ulykksalelige ideen med å lage
en slags halv-musical ut av Ibsens tekst. Vel og greitt at man
tenker nytt og at teateret har et par sabla suksesser i fjorårssesongen
å lene seg tilbake på i så henseende. Både Karusell og På solsiden var mer enn vellykkete. Men Alex Brinchmann og Helge Krog er ikke
Henrik Ibsen. Man burde skjønne sin egen begrensning i tide.
Det hjelper heller ikke å hevde at Ibsen gjorde ferdig sin eneste
komedie i Italia og at musikken skal bære preg av italensk opera.
Neivel, nei, vi lar oss ikke forføre av Ibsen-tekst som blir lange
resitativ eller pompøs all-sang.
Det er derfor musikken som bidrar sterkt til å alminneliggjøre
Ibsen før pause til de grader at vi mister interessen for hans
uthenging av unge opportunister og spekulanter. Vi forbløffes
likevel over at man har valgt å seile forbi de direkte hentydningene
i Ibsens tekst som har med lettfattelig fortjeneste og personlig
overforbruk å gjøre. Her slår teateret seg selv i bakhode. Det
trenger fornying. Det trenger å minne oss på at Ibsen er ikke
museal - han er aktuell som aldri før. I tider som nå hvor vi
plages med lettlivete og kyniske Røkke'r - som knapt kan si fram
to sammenhengende setninger på TV - og skoleflinke økonomer a
la Stoltenberg, trenger vi en Ibsen som gjennom en kammerherre
Bratsberg kan slå fast hvor verdiene våre bør høre hjemme.
Dette sagt fordi Ibsen selv ble oppfattet som konservativ og reaksjonær
med dette stykket. Det er han knapt. Man kan ikke lese hans tekst
som et forsvar for den gamle embetsmannsstaten, selv om kammerherren
framstilles med overveldende sympatiske trekk. Mye av hans tekst
har aktualitet i dag |