|
Så er kammermusikkfestivalen i Oslo i gang. Åtte dager til ende
vil det summe av kammermusikk i hovedstaden og listen over deltakende
artister og kjente navn er imponerede stor. All ære til de driftige
ildsjelene bak festivalen med Arve Tellefsen i spissen.
Den høytidelige åpningen fant sted for en fullsatt Aula i går
kveld. Det virket mer som en kjendisbegivenhet enn en konsert
hvor musikken skulle være det sentrale, med rød løper og pressefotografer
oppstilt utenfor. Her var det åpning i stor stil med dronning
Sonja i spissen for en rekke kjente personer fra samfunns- og kulturliv.
Vi så stortingspresident Kolle Grøndahl, statsminister Stoltenberg som foretok den høytidelig åpningen av festivalen, utenriksminister
og partiformann Jagland samt en rekke andre notabiliteter. Wenche Foss og Liv Ullmann var der - og mange andre.
Men likevel var det musikken som skulle spille hovedrollen. Anført
av 13-årige Vilde Frang Bjærke og cembalist Knut Johannessen framførte unge musikere fra Barratt Due Musikkinstitutt den tredje
Brandenburger-konserten av Bach. Det låt friskt og optimistisk som alltid når
slike unge fremragende musikere opptrer. Særlig fikk celli'ene
og kontrabassen det virkelig til å svinge av framføringen, med
god hjelp av Aulaens akustikk. Det eneste lille vi kan sette fingeren
på er samstemtheten; man bør ta seg god tid til de ekstra minuttene
på forhånd! Men uansett ga framføringen en feiende start på én
ukes festival. Det er grotid i norsk musikkliv når vi har slike
fremragende unge utøvere.
Jo Strømgren og Bergmund Skaslien framførte sin Konsert for viola og corpus, som de sier, 'et optimistisk møte mellom ustemt kropp og stiv bratsj i 10
satser'. Humoristisk, lekende og litt avslørende for den kanskje noe
fornemme konsertformen ga de to denne framførelsen av en blanding
av dans og performance. Vi tåler mer enn gjerne slike innslag
på høytidelig konserter.
Kveldens høydepunkt var utvilsomt framførelsen av Messiaens første
betydningsfulle verk, Quatuor pour la fin du temps, eller slik det ble på norsk, Kvartett til tidens ende. Kvartetten ble til i tysk fangeleir i 1940 og skrevet for den
besetningen Messian fant blant sine medfanger. Den ble også urframført
her og dette førte til at Olivier Messiaen og hans tre musikere
ble satt fri av tyskerne. Slike folk måtte være musikere og ikke
soldater, etter deres mening! (feil tok de, for Messiaen kastet
seg senere inn i motstandskampen mot nazistene).
Kvartetten er blitt en moderne klassiker og er av den franske
komponistens mest spilte verk.
Det var festivalesjefen selv, Arve Tellefsen, som tok for seg fiolinpartiet. Hans Christian Bræin spilte klarinett og Raphael Wallfisch cello. Men den dominerende personligheten bak framførelsen var
Håkon Austbø på klaver. Som tidligere elev av Messiaen sa han også noen ord
før framførelsen, men valgte klokelig nok å ikke 'forklare' verket
og dets åtte satser, men ' la musikken tale.'
Framførelsens høydepunkt var etter min mening partiet mellom ham
og Wallfisch i femtesatsen. Her fornemmet vi en rolig men rytmisk puls i Austbøs måte å drive fram musikken på.
En flott start på kammermusikkfestivalen! |